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In
Bruton town there lived a farmer
Who had two sons and one daughter dear.
One told his secrets to no other,
but to his brother this he said,
"I think our servant courts our sister,
I think they have a mind to wed.
I'll put an end to all their courtship,
I'll send him silent to his grave."
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Nella città di Bruton viveva un contadino
Che aveva due figli e una figlia cara.
Uno di essi non ha raccontato i suoi segreti a nessuno
Ma a suo fratello disse questo:
"Penso che il nostro servitore corteggia nostra sorella,
Penso che abbiano in mente di sposarsi.
Metterò fine a tutto il loro corteggiamento,
Lo manderò silenziosamente alla tomba." |
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A
day of hunting was prepared,
Where only bush and briars grew.
And there they did this young man murder,
And in the brake his body threw.
"Now welcome home, my dear young brothers,
Our serving man, is he behind?"
"We've left him where we've been a-hunting,
"We've left him where no man can find."
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Venne preparato un giorno di caccia,
Nelle terre crescevano solo cespugli e rovi.
E lì hanno ucciso questo giovane,
E ha gettato il suo corpo nella gramola (1)
"Benvenuti a casa, miei cari giovani fratelli,
Il nostro servo, è dietro (di voi)?"
"L'abbiamo lasciato dove siamo stati a caccia,
"L'abbiamo lasciato dove nessun uomo lo può trovare". |
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As
she lay dreaming on her pillow,
She thought she saw her own true love;
She dreamt she saw him standing by her,
She saw his coat was red with blood.
"Don't weep for me, my dearest jewel,
Don't weep for me nor care nor pine,
For your two brothers killed me cruel-
In such a place you may me find.
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Mentre dormiva sognando sul suo cuscino,
Pensava di aver visto il suo vero amore;
Sognò di vederlo accanto a lei,
Vide che il suo pastrano era rosso di sangue.
"Non piangere per me, mio caro prezioso amore,
Non piangere per me, non te ne curare, non struggerti,
Perché i tuoi due fratelli mi hanno ucciso crudelmente
In un posto dove tu potresti trovarmi." |
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"Rise
up, my love, tomorrow morning,
Go straightway to that brake you know,
For there you'll find my body lying,
Where only bush and briars grow."
She went out early in the morning,
And in the garden brake she stood
And there she found her own dear jewel,
All covered o'er in a gore of blood.
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"Alzati, amore mio, domani mattina,
Vai subito alla gramola che tu sai,
Perché là troverai il mio corpo che giace,
Dove crescono solo i cespugli e i rovi."
Lei è uscita di mattina presto,
E si fermò presso la gramola
E lì trovò il suo caro prezioso amore,
Tutto coperto di sangue rappreso. |
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She
took a kerchief from her pocket,
And wiped his eyes though he was blind.
"Because he was my own true lover,
My own true love and a friend of mine."
Three days and nights she did sit by him,
And her poor heart was filled with woe,
Till cruel hunger crept upon her,
And home she was obliged to go.
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Tirò fuori un fazzoletto dal grembo
E asciugò i suoi occhi anche se non vedevano
"Perché era il mio (solo) vero amore,
Il mio vero amore ed un amico per me."
Tre giorni e tre notti lei si sedette accanto a lui,
E il suo povero cuore era pieno di dolore,
Fino a quando la fame crudele non si insinuò in lei,
E a casa fu obbligata a tornare. |
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Formazione / Musicians:
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Formazione:
Terry Cox: batteria, percussioni
Bert Jansch: chitarra acustica, voce
Jacqui McShee: voce
John Renbourn: chitarra acustica, voce
Danny Thompson: contrabbasso
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Musicians:
Terry Cox: Drums, Percussions, Tamburine, Dulcitone, Triangle
Bert Jansch: Guitar, Vocals, Concertina, Dulcimer
Jacqui McShee: Vocals
John Renbourn: Acoustic Guitar, Electric Guitar, Sitar, Vocals
Danny Thompson: Double Bass
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(Note dall'LP originale)
Note aggiunte: in corsivo |
(From original LP's notes)
Added notes: in italic
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Market
Song |
Una canzone che trae ispirazione
da un mercato di strada. Bert inizia con arpeggi di chitarra, canta le
prime strofe e quindi è accompagnato da Jacqui. Danny e Terry
sottolineano il tempo con le linee di basso che variano dal ritmo in 7/4 a
11/4 a 4/4. |
Song using images inspired by a
street market. Bert opens with guitar harmonics, the sings the verses and
is joined by Jacqui. Danny and Terry underline the time witch switches
between 7/4 and 11/4 and 4/4.
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No
More My Lord |
Jacqui canta uno spiritual (tradizione
nero-americana) chiamato anche "Never Turn Back" (non tornare
indietro mai). Era usato come un brano d'attacco e Terry costruisce il
ritmo usando martelletti di legno su un riff (un ostinato) suonato da
Bert. |
Jacqui sings the spiritual which
is also known as "Never Turn Back". It was used as a workgang
song and Terry builds up the rythm using mallets over a riff played by
Bert.
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Turn
Your Money Green |
Un blues cantato
da Jacqui, che l'ha sentito in un vecchio disco di Furry Lewis (un
bluesman americano, il brano risale al 1928). John la accompagna con la
chitarra e con il controcanto. |
A blues sung by Jacqui. She
heard it on an old Furry Lewis record. John accompanies her and also sings
on the chorus.
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Haitian
Fighting Song |
Un assolo di
contrabbasso di Danny su una composizione del grande bassista jazz Charles
Mingus (all'epoca del disco ancora in piena attività) |
Danny's solo interpretation of a
Charles Mingus composition
(Mingus at LP issue date was still in full activity)
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A
Woman Like You (Jansch) |
Un assolo di Bert, che definisce
il brano "un incrocio tra una canzone d'amore e una canzone di magia
nera". Bert usa l'accordatura in Fa sulla sua chitarra. |
A solo by Bert which Bert
describes as "a cross between a love song and a black magic
song". Bert uses D tuning on his guitar.
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Trascrizione del brano di Doug
Johnson |
Transcribed by Doug Johnson
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Goodbye
Pork Pie Hat
(Charles Mingus) |
Un duetto di Bert e John che
utilizza come tema il tributo di Charles Mingus a Lester Young.
Si tratta del celebre tema composto da Charles Mingus in onore del
grande alto-sassofonista e maestro del be-bop Lester
Young. Pork-Pie Hat era uno dei soprannomi di Young, e si
riferiva al cappello che era solito portare (a forma di zuccotto, o torta
rustica di porco nei paesi anglosassoni). L'altro soprannome, datogli
dalla sua compagna Billie Holiday, era
Prez (presidente) per la sua nota imperturbabilità. |
John and Bert duet using Charles
Mingus's tribute to Lester Young as a theme.
It's the famous tune written by Mingus to honour the great alto-sax and
be-bop master Lester Young after his death. Pork-Pie-Hat was one of
Young's nicknames, taken from the peculiar hat he usually weare. The other
nickname was Prez (as "president") and was given to him by
Billie Holyday, his lover at that time, for his quiet imperturbability in
every situation.
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Three
Dances |
Brentzel Gay (Bransle Gay). Di Claude
Gervaise, un compositore (francese) del 16° secolo.
La Rotta. Una danza italiana del 14° secolo
The Earle Of Salisbury (Il conte di Salisbury). Una pavana di
William Byrd, il compositore inglese del 16° secolo. John alla chitarra.
Terry al glockenspiel. |
Brentzel Gay
(Bransle Gay). This is by
Claude Gervaise, a 16th Century composer.
La Rotta. An Italian 14th Century estample
The Earle Of Salisbury. This is a pavan by William Byrd, the 16th
Century English composer. John on guitar. Terry on glockenspiel.
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Il titolo corretto della prima
danza, una delle molte del compositore francese, è Bransle Gay. Si tratta
sicuramente di un errore di trascrizione degli stessi Pentangle.
Il termine "bransle" indica uno delle più semplici tra le danze
rinascimentali, normalmente è il primo tipo di danza che viene insegnato tra
quelle medievali e rinascimentali.
Molte bransles sono danze in tondo, normalmente ballate in un cerchio con
donne ed uomini alternati. Altre sono danze in linea, e altre ancora possono
essere ballate indifferentemente nei due modi.
(note Musica & Memoria) |
The name of the first dance,
one of many written by the French composer, is Bransle Gay. It is for sure
a transcription error by Pentangle themselves.
(Information received by Jutta Weber).
Bransles are the simplest of the known renaissance dances, and a bransle
is usually the first dance that is taught of any of the known medieval or
renaissance dances.
Most bransles are circle dances, which are usually danced in a circle of
alternating men and ladies. Some bransles are line dances, while others
can be danced as either line or circle dances.
(Musica & Memoria added notes) |
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Watch
The Stars |
John e Jacqui cantano una
canzone americana di Natale per bambini. |
John and Jacqui sing an American
children's Christmas song.
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So
Early In The Spring |
Jacqui canta senza
accompagnamento questa tradizionale canzone scozzese. |
Jacqui sings this unaccompanied
traditional scottish song.
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No
Exit |
John e Bert in una nuova
interpretazione di un duetto contenuto nel loro LP "Bert and
John" del 1966 |
John and Bert play a new
interpretation of a duet which first appeared on their LP "Bert and
John"
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The
Time Has Come |
 Un
brano scritto da Anne Briggs, una cantante di musica popolare di
Nottingham, uno dei preferiti dei Pentangle.
Anne (o Ann) Briggs è stata una delle prime scopritrici del patrimonio
folklorico inglese.
Di questa canzone, dal testo volutamente semplice, scriveva l'autrice,
sulle note del suo disco omonimo del 1971: "E' probabilmente la prima
canzone che ho scritto. E' stata interpretata da molti cantanti e musicisti, in modo molto differente. Tra gli altri l'hanno
registrata Bert
Jansch (il primo), Alan Price, Alex Campbell e i Pentangle".
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Written by Anne Briggs, a
traditional singer from Nottingham, and a favourite of The Pentangle.
Anne
(or Ann) Briggs was among the first singers exploring English music
traditional heritage. She said about this song, on her homonymous LP issued
on 1971: "I suppose this is
about the first song that I consciously wrote. It's been recorded by a
number of musicians and singers, and treated quite differently each time.
Among those who have recorded it are Bert Jansch (the first), Alan Price,
Alex Campbell and The Pentangle.''
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Bruton
Town |
La versione del gruppo di un
brano popolare inglese con i tradizionali elementi di questo genere di
canzoni: amore, omicidio e fantasmi, così come cantano Jacqui e Bert.
Chiaramente ispirata alla novella del Decamerone "Lisabetta da Messina",
la canzone era già inclusa nel loro primo album omonimo, qui è eseguita dal
vivo. Il testo tradizionale del tardo Medioevo ha diverse versioni. Quella
scelta dai Pentangle è riportata nell'album
del 1968. Quella tradotta qui è invece più vicina alla novella di
Boccaccio e più lineare.
(1) La gramola o macchina per battere la canapa è descritta sempre nelle
note all'album del 1968. |
The group's arrangement of a
traditional English song, with traditional ingredients - love, murder, and
ghostly apparitions, as sung by Jaccqui and Bert.
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Sweet
Child |
Una canzone d'amore interpretata
da Bert e Jacqui con John alla chitarra solista.
In realtà, piuttosto che una canzone d'amore, come dicevano le note
originali del disco, è una canzone sulla speranza e sui falsi profeti di
verità, forse anche sui bambini come metafora del futuro. Puoi leggere ora
finalmente il testo trascritto e la traduzione in
italiano. Come al solito in inglese la traduzione di "child" è ambigua:
bambino o bambina? Propendiamo per bambino per qualche accenno nel contesto
ma potrebbe non essere così. |
A love song sung by Bert and
Jacqui with John taking the guitar lead.
More than a "love song", the piece is about hope and fake prophets of
truth and, perhaps, children as a metaphor of the future. The
transcription of this song is finally available
on our site.
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I
Loved A Lass |
La versione dei Pentangle di una
canzone d'amore popolare scozzese, cantata da Bert.
Le ultime due strofe
dell'originale come riportato nei canzonieri non sono cantate da Bert
Jansch.
La canzone riportata nei canzonieri sin dal '600, è trascritta spesso con
grafia scozzese ed in altre in inglese, con titolo The False Bride. E' stata
riscoperta e incisa in epoca moderna dal folk singer scozzese
Ewan MacColl (vedi dopo) con un semplice accompagnamento
per chitarra.
Nota anche, come musica, per la versione con testo diverso e attualizzato su
un episodio di odio razziale (Birmingham Sunday) di Joan Baez per il suo
album del 1965 Joan Baez 5. |
The Pentangle's arrangement of a
traditional Scottish love song, sung by Bert.
The last
two verses of the traditional song are skipped by Bert Jansch.
The song was transcribed in the songbooks both with Scottish than
English terms. The title in English is mainly The False Bride. It was
published originally by the Scottish folk singer Ewan MacColl with a
simple acoustic guitar arrangement.
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(1) |
La parola cantata da Bert
appare diversa. Il senso non dovrebbe cambiare. |
The first word is different, probably a Scottish one, but
the meaning |
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(2) |
Non sappiamo il significato
delle parole, probabilmente scozzesi, "sae" e "wee". Ogni aiuto è il
benvenuto. |
We don't know the meaning of "sae" and "wee" probably
Scottish words. Any help will be appreciated. |
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Esiste una notevole versione
di questo splendido brano tradizionale anche da parte di Sandy Denny, con
il titolo The False Bride. Il testo è il medesimo e sono incluse le due
ultime strofe. |
An impressive cover of this beautiful song
also by Sandy Denny, adopting The False Bride title. The lyrics are the
same and the last two stanzas are included. |
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Three
Part Thing |
John, Bert e Danny usano un tema
contrappuntistico composto per tre strumenti, con la sezione centrale
improvvisata sul tema principale. |
John, Bert and Danny use a
counterpoint theme composed for three instruments, with the middle section
improvised on the mode
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Sovay
(Traditional) |
Una ballata inglese di autore
anonimo, sulla storia della donna di un bandito di strada, il cui nome è
riportato in altre versione come Sophie o Sylvie. Cantata da Jacqui |
An English ballad, with unknown
origins, about a female highwayman whose name could also be Sophie or
Sylve. Sung by Jacqui.
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Il testo riportato è
leggermente diverso da quello cantato nel disco (per esempio l'anello
rubato è d'oro anziché con un diamante) ed è la versione cantata da
Martin Carthy.
La canzone era molto popolare nei circuiti folk inglesi di fine anni '60
perché parlava di un personaggio molto anti-convenzionale: una ragazza
che non esita a travestirsi da uomo e a comportarsi come un bandito per
seguire il suo uomo e il suo destino. |
The lyrics included are slightly different from the ones sung by Jansch
and are taken by Martin Carthy's version of this traditional tune. The
overall meaning is nevertheless very similar.
This was a very popular song in late sixties in the folk clubs, since was
about a very unconventional character: a girl that wears as a man and acts
as a bandit to follow is man and his destiny.
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In
Time |
Un brano strumentale in ritmo
ternario con assoli di John e Bert. |
A group instrumental in triple
time with solos by John and Bert.
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In
Your Mind |
Un brano chiamato dal gruppo
anche "Over There". Comprende tre parti vocali per Bert, Jacqui
e John, con Danny e Terry che tengono in sottofondo un ritmo in 7/4.
(1) Anche dopo più di 10 anni dall'inizio del mostro lavoro di trascrizione
dei testi dei Pentangle qusti due versi rimangono incompleti. |
The group sometimes call this
"Over There". It features three part vocals by Bert, Jacqui and
John, with Danny and Terry underlining the 7/4 rythm.
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I've
Got A Feeling |
Un blues eseguito in tempo di
3/4 da Jacqui, con Danny che suona in assolo durante due incisi.
Si tratta di un blues classico composto dagli stessi Pentangle, nel
quale si possono notare assonanze con il celebre tema di Miles Davis
"All
Blues" contenuto nello storico album "Kind Of Blue". Magnifica
interpretazione di Jacqui McShee che dimostra come si possa cantare il blues
con una voce estremamente tersa e melodica, senza tradirlo ma anzi
esaltandolo. |
A blues sung by Jacqui in 3/4
time with Danny soloing on two choruses.
A typical blues song composed by the Pentangle, with some assonance with Miles Davis' theme
"All Blues" included in the historical album "Kind Of Blue".
Great interpretation of Jacqui McShee that shows as it is possible
to sing effectively a blues also with a clear and tuned voice.
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The
Trees They Do Grow High |
Jacqui interpreta questa
versione del gruppo della ballata popolare, che è anche conosciuta come
"Lady Mary Ann" oppure "Long-A-Growing". |
Jacqui sings this group version
of the traditional ballad which is also known as "Lady Mary Ann"
and "Long-A-Growing".
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Una canzone molto antica e riportata nei canzonieri sin dalla
fine del '700, il testo varia in diverse versioni. In epoca moderna ed in
ambito folk è stata ripresa per prima da Joan Baez nel 1961 con una versione
molto intensa (che saltava l'ultima strofa) e poi dal folk singer inglese
Martin Carthy nel 1965, molto filologica e quindi un po' fredda. Quella dei
Pentangle, che sfrutta al meglio il bellissimo tema musicale senza tradire
lo spirito popolare della ballata, e con una splendida interpretazione di
Jacqui McShee, ed è senza dubbio la migliore versione in assoluto, è quindi
di pochi anni dopo.
In ambito classico era stata proposta in forma di madrigale anche dal
celebre compositore inglese Benjamin Britten con ben poche variazioni
rispetto al brano originale. |
A very old song, reported in songbooks since the end of
700; the text varies in different versions. In the modern era and in the
field of folk music was recorded first by Joan Baez in 1961 with a
version very strong (skipping the last verse) and then from English folk
singer Martin Carthy in 1965, a much philological version and therefore
a bit cold. That one of few years later by The Pentangle, which takes
full advantage of the beautiful musical tune without betraying the
spirit of the popular ballad, and with a perfect interpretation by
Jacqui McShee, is without doubt the best version ever,
In the classical music the song was proposed in the form of madrigal
also by the famous English composer Benjamin Britten with very few
changes, compared to the original song. |
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Note al testo: |
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(1) |
Letteralmente "ho guardato lui da solo" |
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(2) |
Letteralmente "due volte dodici", da notare che il numero
dodici è alla base del sistema numerico inglese tradizionale |
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(3) |
In altre versioni sono indicate invece, più propriamente
"maiden", ragazze da sposa. |
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(4) |
La sequenza delle età del ragazzo è diversa in varie
versioni, in alcune inizia da 13 anni, in altre più edulcorate da 17. |
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(5) |
Letteralmente "ha posto fine alla sua crescita" ma questa
espressione in italiano fa pensare più a una pianta, preferiamo una
traduzione a senso. |
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(6) |
Quest'ultima strofa, omessa nella versione della Baez, è
quella che varia maggiormente nelle varie trascrizioni. Qui è riportata come
cantata da Jacqui McShee. |
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Il brano è stato anche
ripreso da Angelo
Branduardi nel 1975 che ne ha fatto una versione
italiana, abbastanza fedele anche se ridotta, nei limiti dei vincoli metrici
delle due lingue:
Gli alberi sono alti, le foglie crescon
verdi
Da quanto tempo non vedevi il tuo amore,
da tanto, ed oggi è tornato tutto solo:
è giovane ma crescerà.
Padre, o padre, mi hai fatto un grave
torto
mi hai dato in moglie a chi è poco più di un bimbo,
ha quindici anni ed io già quasi venti:
è giovane ma crescerà.
Figlia, o figlia, non ti ho mai fatto
torto,
ti ho dato in moglie al figlio di un Signore,
il tuo bambino sarà ricco e rispettato:
è giovane ma crescerà.
Padre, o padre, domani sarò sola,
lo manderanno lontano un anno ancora,
e al suo ritorno avrà un figlio a lui straniero:
è giovane ma crescerà.
Ieri al mattino seduta al tuo balcone
spiavi i ragazzi giocare per la strada,
il tuo vero amore di loro era il più bello:
è giovane ma crescerà.
Un anno dopo aveva preso moglie,
il tempo passa ed è padre di un bambino,
il tempo corre ed il tuo fior sulla sua tomba:
è giovane ma crescerà.
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This famous traditional songs
is very famous also in Italy thanks of a cover in Italian,
recorded in the '70s by the famous italian singer and musician Angelo
Branduardi. |
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Moon
Dog |
Questo brano di Terry è
dedicato a un musicista di strada cieco americano che era solito suonare
sulla porta di ingresso del vecchio Basin Street Jazz Club sulla 50°
Strada di New York. |
This number by Terry is
dedicated to a blind American street musician who used to play in the
doorway of the old Basin Street Jazz Club on West 50th Street in New York
City.
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Hole
In My Coal |
Un brano strumentale basato su
una canzone di Ewan McColl chiamata "The Big Hewer" (il grande
taglialegna). John, Terry e Danny eseguono un assolo ciascuno su un riff
suonato da Bert. |
Instrumental based on Ewan
McColl's song "The Big Hewer" John, Terry and Danny take solos
on a riff played by Bert.
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Ewan
MacColl (1915-1989) è stato uno dei più influenti esponenti
della musica popolare e del folk revival inglese. Scozzese di nascita,
figlio di un agricoltore scozzese e di madre di origine celtiche, entrambi
anche cantanti, lasciò la scuola a 14 anni per fare il cantante e il
teatrante di strada. Già negli anni '30 cominciò a registrare programmi
e canzoni per la BBC, e fondò il primo club di folk-revival inglese.
Negli anni '40 affiancò all'attività di cantante, su brani propri o
ripresi dalla tradizione, la attività di attore e di autore di teatro e
di radio-drammi, per i quali compose le sue canzoni più celebri. Negli
anni '50 e '60 insieme ad altri cantanti inglesi come Anne Briggs fu al
centro del folk revival. Era anche sposato con Peggy Seeger, sorella del grandissimo
musicista americano Pete Seeger, altro
autentico fondatore dell'intero movimento folk mondiale ed infaticabile
esploratore di generi musicali da ogni parte del mondo, e anche lei
interprete e musicista flok Alla attività
musicale si associava l'impegno politico e il gusto per la satira
graffiante, presente anche in una delle sue canzoni più note,
Ballad Of The Carpenter. |
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